新鲜 / 健康 / 便利 / 快速 / 放心
根据明代著名漆工黄成在《髹饰录》中的记载：“唐制多印版刻平锦朱色，雕法古拙可赏，复有陷地黄锦者。”论述了唐代已有雕漆器。可惜的是唐代的雕漆至今没有实物可以证实，要对其全面认识，只能等待新的考古发现。
宋代传世的雕漆也很少，有文字记载：宋代漆器多以金、银为胎。清代谢坤《金玉琐碎》记：“因贾肆跌损一器，内露黄金，一时喧哄，争购剥毁。”这些人用利器把外层雕漆扒掉取胎体上的黄金，可能是造成后人很难看到宋代雕漆实物的原因。现在台北故宫博物院仅藏有两件宋代雕漆器，一件是铜胎镀金剔红碗，一件是铜胎镀金剔红高脚杯。另外日本德川美术馆和镰仓圆觉寺收藏有两件剔黑雕漆盘，一件是描绘欧阳修著名的游记《醉翁亭记》中的景象；一件是雕刻有婴戏图的剔黑盘，相传是1279年宋代遗民在流亡日本时携带去的。北京故宫博物院也有一件剔红桂花香盒，盒底中心朱漆书“墨林珍藏”方形印章。“墨林”即项墨林，明代著名古物收藏家，此盒被公认为是宋代传世品。
元代最富庶和繁华的地方仍然在江南，当时的漆器制造中心是浙江的嘉兴。据《嘉兴府志》记载：“张成、杨茂，嘉兴府西塘杨汇人，剔红最得名。”从遗存的实物可以了解到，他们的技术全面，作品题材广泛，与宋代风格有所不同，通常髹漆肥厚，雕刻精细，磨工圆润，对后世雕漆的发展有很大影响。他们在器物底部均针划有各自的款识，作品存世的数量很少，都已成为稀世之宝。现故宫博物院、国家博物馆等有收藏。中国工匠历来地位低贱，无人为他们树碑立传，使我们无从了解他们的生平和喜好，只能从他们流芳千古的作品中领略巧夺天工的技艺和富于想象的创造。
明初承祖朱棣甚喜爱雕漆，召张成、杨茂二人进京制作，但这时二人已故，于是命张成之子张德刚继承父业，封为官办作坊果园厂的主管，同时大批南匠北调，集中在此一起制作。果园厂——原址在北京西城区灵境胡同内，是御用监在皇城内建立的专门为皇家服务的漆器作坊，后明、清两代都在此地专门造办御前所用的雕漆器皿。传世的明代雕漆中以剔红漆器的数量最多，这一时期由于有“御用监”的严格要求，促使所生产的雕漆器物漆色润泽悦目、技艺精湛高超。不仅得到皇家的深爱，朱棣还以雕漆为礼品，并三次赠送给日本的国王、王妃。明宣德以后，由于社会经济出现衰落，官办作坊陷入困境，雕漆发展减缓，天启、崇祯再无雕漆作品出现，明末清初雕漆生产地由北京转移到苏州。
清代康熙年间，随着统治政权的稳定，宫廷成立以制作皇家需求的典章用品和日用品的造办处。造办处设有三十多个“作”，从事漆器生产的叫“漆作”，专门制造漆器。天下的能工巧匠再一次聚集在一起为皇家服务，形成了官办与地方小作坊共同生产、共同发展、互相借鉴的局面，雕漆工艺进入了发展的黄金时期。康熙、雍正、乾隆时期经济空前繁荣，宫廷生活极为奢靡，一切物品，都以精巧奇绝为尚，不惜工本和时间，“料不厌精，工不厌细”，使得这一时期雕漆制品表现为题材新、品种多，精美华丽、纤巧细腻，充分体现了当时太平繁华的盛世。值得一提的是乾隆皇帝酷爱雕漆，经常亲自参与设计纹样，清宫所藏的带有乾隆年款的雕漆很多，现存御制诗中乾隆咏雕漆的诗文就有几十首。乾隆皇帝还在清宫内藏的宣德《剔红九龙大圆盘》内刻御制诗一首：“永乐创朱漆，文孙应见之。原从果园制，亦类肯堂为。著色层披赭，雕纹细入丝。九龙各蠖略，粉本所翁贻。”我们从中可以感受到乾隆对雕漆的喜爱。
清嘉庆时期有年款的雕漆作品在故宫博物院内仅存一件，至光绪时雕漆技艺近乎失传。据清宫档案记载，光绪二十年为筹办慈禧六十岁生日，令苏州织造承办各式漆器。得到的回复是，“惟雕漆一项，久已失传，远近觅雇，无匠造办”。可知雕漆工艺此时已陷于灭绝境地。
新中国成立以后，政府为了发展生产，繁荣中华传统文化，把散落的小作坊联合起来，成立了北京雕漆工厂，生产目标主要是出口换取外汇。上世纪九十年代，因出口减少、后继无人等诸多原因，使雕漆工艺再次跌入低谷，精美的手工传统雕漆在市场上消失。2006年雕漆被列入第一批非物质遗产保护名录。（二）公海赌赌船jcjc710
